第1166章 开始，最佳女配角（1/2）
在一帮大佬的簇拥下，杨简和柳亦妃并肩走进了颁奖礼的主会场。整个贵宾通道两侧的工作人员和志愿者自发地站成了两排，当杨简和柳亦妃走过的时候，他们不约而同地鼓起掌来。没有人组织，没有人指挥，完全是自发的。那些年轻人——大多数是香江各大高校的电影专业学生——看着杨简的目光里有崇拜，但更多的是敬仰。他们中的不少人将来会走进电影行业，成为华语电影的新生力量。而此刻，他们正亲眼看着一个来自内地的电影人，用一部纯华语电影，让全世界的目光聚焦在香江，聚焦在华语电影上。这种冲击，会在他们心中埋下一颗种子，在未来的某一天，生根发芽。
进入会场之后，杨简发现金像奖今晚的座位安排也颇费心思。《寄生虫》剧组的座位被安排在最前排正中央的位置——不是通常意义上的“贵宾席”，而是整个红磡体育馆最好的、最醒目的、所有摄像机镜头都避不开的位置。这个座位安排本身就说明了一切：金像奖用最隆重的方式，表达着对《寄生虫》和杨简的敬意和重视。
张国榕和梅雁芳坐在杨简的左侧，刘得桦和宁静坐在他们旁边。舒倡和胡鸽坐在杨简的右侧，再往右是韩佳女和辛爽，以及剧组的其他核心成员。柳亦妃坐在杨简身边，她的深紫色丝绒长裙在昏暗的灯光下流转着幽深的光泽，偶尔侧头跟杨简低声说一两句什么。杨简一边听着，目光扫过全场——今晚的红磡体育馆，座无虚席。一万多个座位被填得满满当当，从最前排的贵宾席到最高处的山顶座位，每一个角落都坐着人。穹顶上的水晶灯光在层层叠叠的观众席之间流转，映照出无数张期待而兴奋的面孔。
晚上八点整。
红磡体育馆穹顶的灯光骤然暗下，全场一万多名观众几乎是同时收住了嘈杂的交谈声。黑暗中只留下舞台上那面巨大的LED屏幕发出幽蓝色的微光，屏幕上跳动着倒计时的数字——10、9、8、7……每一个数字的跳动都伴随着一声低沉的鼓点，鼓点越来越密，全场的紧张感也随之节节攀升。当倒计时归零的那一刻，穹顶上数以万计的水晶灯柱同时亮起，金色的灯光如瀑布般倾泻而下，将整个舞台笼罩在一片璀璨的光海之中。
黑暗中，一个低沉而有力的男声旁白响起——“第36届香江电影金像奖，正式开始。”
舞台中央的巨型LED屏幕骤然亮起。一段精心剪辑的开幕短片开始播放——画面从香江港的晨曦开始，镜头缓缓推进，穿过香江的街巷、码头、天台、夜市，掠过一张张华语电影史上经典的面孔——李小龙在《精武门》中的凌厉踢腿，林青霞在《东方不败》中的飒爽回眸，周润发在《英雄本色》中的风衣墨镜，张国榕在《阿飞正传》中的独舞背影，梅雁芳在《胭脂扣》中的凄美回眸，梁超伟在《花样年华》中的沉默凝视，张曼钰在《甜蜜蜜》中的泪中带笑……每一个画面都是一段香江电影的黄金记忆，每一张面孔都是一代人心中无法磨灭的光影印记。
紧接着，画面切换到了新的篇章——《入殓师》中的温柔凝视，《盗梦空间》中城市折叠的震撼特效，《星际穿越》中穿越虫洞的壮丽画面，《那些年》安然和幸福婚礼拥吻（想象），《寄生虫》中那个半地下室窗口的雨夜镜头，张一谋在《英雄》中的秦军箭雨，《湄公河行动》中的快艇追逐，《七月与安生》中的双生花镜头，《火星救援》中马克独自站在火星荒原上的孤独背影……
开幕短片的最后，银幕上浮现出一行烫金的大字——“华语电影，生生不息。”
全场爆发出今晚第一波真正意义上的热烈掌声。那掌声不是礼节性的，而是带着一种被影像的力量反复冲刷之后留下的震撼和共鸣。坐在杨简旁边的柳亦妃眼眶微微泛红——短片里闪过的那一帧《那些年》的画面，是她和杨简一起拍的，那是他们的起点。
追光亮起，打在了舞台中央。主持人郑钟基的声音在音响中响起——“各位来宾，欢迎来到第36届香江电影金像奖颁奖典礼！”
颁奖礼正式开始。
金像奖的颁奖节奏和奥斯卡截然不同。奥斯卡喜欢用冗长的脱口秀和舞台表演来填充典礼的每一个间隙，像一场精心编排的秀。而金像奖更直接——灯光暗下，追光亮起，颁奖嘉宾走上舞台，打开信封，念出名字。简洁、高效，带着一种老派粤语片的利落感。
最佳新演员没有悬念地给了《点五步》的胡子彤。这个年轻的棒球少年捧着奖杯站在话筒前，激动得有些语无伦次，用粤语感谢了导演、感谢了家人、感谢了球队的兄弟，台下掌声热烈而真诚。
最佳新晋导演的颁奖嘉宾走上舞台时，文木野坐在《七月与安生》的座位区，双手交握放在膝盖上，显然是有些紧张。文木野跟着杨简见了不少大世面，但真到自己要拿奖了，难免有些关心则乱。
当颁奖嘉宾念出“文木野”三个字的时候，他先是愣了一下，然后被旁边的韩佳女推了一把才猛地站起来。他走上舞台的步伐有些急促，接过奖杯之后对着话筒沉默了几秒，然后用一口标准的普通话说：“谢谢金像奖。谢谢杨简导演，谢谢你给我这个机会。谢谢彤彤姐，你在《七月与安生》的制片工作中给了我太多的指导和包容。谢谢倪霓、倡倡，你们的表演让这个故事活了起来。我……我还在拍下一部电影，今天这个奖，是对我最大的鼓励。”
杨简在台下鼓掌，嘴角挂着一个淡淡的微笑。《七月与安生》是文木野的长片处女作，这个最佳新晋导演的奖杯对他来说，是一个开门红，亦是一个阶段性的认可。
接下来的几个技术类奖项，《寄生虫》开始展现出它的统治力。最佳剪接毫无悬念地给了曾剑，他在台上感谢杨简的时候说了一句话——“跟杨导合作，每一次剪辑都是一次重新学习的过程。他对节奏的要求精确到帧，对情绪的把握精确到毫厘。这种严苛，让我成为了更好的自己。”最佳摄影同样是曾剑拿下，他第二次上台的时候有些不好意思，说早知道刚才就不下去了。全场笑声中，他把这个奖项献给了《寄生虫》的整个摄影团队。
最佳美术指导给了《摆渡人》的邱伟明，最佳服装造型设计给了《西游记之孙悟空三打白骨精》的奚仲文和吴里璐。最佳动作设计被《湄公河行动》的元宾收入囊中。元宾在上台时特意感谢了杨简，说“阿简虽然不是这部电影的导演，他是监制。他对动作场面的理解和把控，给了我们极大的创作空间”。最佳原创电影音乐给了《七月与安生》的金培达，他在台上用粤语和普通话交替致谢，说到最后眼眶微红。
最佳原创电影歌曲、最佳音响效果和最佳视觉效果依次颁发。《湄公河行动》拿下了最佳音响效果，最佳视觉效果则颁给《西游记之孙悟空三打白骨精》。专业精神奖的得主是一位在香江电影圈默默耕耘了四十年的资深电影海报插画师——阮大勇，当他走上舞台时，全场起立鼓掌，掌声经久不息。张国榕站起来鼓掌的时候，侧头对杨简低声说了一句：“这些人，才是香江电影的脊梁。”杨简点了点头，没有说话。
最佳编剧的颁奖嘉宾走上舞台时，韩佳女在座位上深深吸了一口气。这个奖项的提名者包括了《寄生虫》、《七月与安生》、《一念无明》、《树大招风》和《摆渡人》。当颁奖嘉宾拆开信封、念出“杨简”两个字的时候，韩佳女比杨简本人还要激动。
杨简走上舞台，接过奖杯，站到话筒前。他的获奖感言简洁而有力——“《寄生虫》的剧本写了很长时间。感谢大家，感谢所有为这个故事付出过心血的人。剧本是一剧之本，没有好剧本，再好的导演和演员也无能为力。谢谢金像奖对这个剧本的认可。”
最佳两岸华语电影颁给了《一路顺风》。这部由许冠文主演的公路电影在提名阶段就备受关注，最终获奖并不让人意外。许冠文上台领奖的时候，用他标志性的冷面笑匠风格说了一段话，把全场逗得前仰后合。
至此，颁奖礼的上半程告一段落。天眼影业的三部电影——《七月与安生》拿下了最佳新晋导演和最佳原创电影音乐，《湄公河行动》拿下了最佳动作设计和最佳音响效果，《寄生虫》则包揽了最佳剪接、最佳摄影和最佳编剧。从技术类到创作类，《寄生虫》的统治力已经开始显现，但所有人都知道，真正的重头戏还在后面。
从最佳男配角开始，颁奖礼的气氛悄然发生了变化。摄影师的镜头对焦更加精准了，乐池里的配乐声压得更低了，观众席上的窃窃私语渐渐消失了。因为所有人都知道，接下来的每一个奖项，都是今晚真正意义上的重量级对决。
舞台上走上来的是春夏。她今天穿了一件白色的蕾丝长裙，长发披肩，整个人看起来清新而灵动。她是上一届金像奖的最佳女主角得主，今晚受邀来颁发最佳男配角。她站到话筒前，手里捏着那个白色的信封，微微笑了一下。
“最佳男配角。”她的声音清澈而温柔，她拆开信封，低头看了一眼，然后抬起头，嘴角的笑容变得更加灿烂。
“获得第36届香江电影金像奖最佳男配角的是——《寄生虫》，张国榕。”
《寄生虫》是一部群像戏，没有绝对的主角，每一个人都可以是主角，但每一个人也都是配角，因为所有人都是在为故事服务。
全场爆发出今晚最热烈的掌声之一。张国榕从座位上站起来，他今天穿的那身深蓝色天鹅绒礼服在灯光下流转着温润的光泽。他先跟旁边的梅雁芳轻轻拥抱了一下，两人在彼此耳边交换了几句只有对方能听到的话，然后他转过身，跟杨简用力握了握手。
“榕哥，这是你的时刻。”杨简说。
张国榕点了点头，整了整衣领，沿着过道往舞台走。他的步伐不紧不慢，每一步都带着一种与生俱来的优雅。从台下到台上的这段路，他走过无数次——在香江红磡的演唱会上，在各大颁奖礼的舞台上，在无数个被聚光灯追逐的夜晚。但每一次踏上这段路的时候，他的步伐都是同样的节奏——从容、笃定、温润如玉。
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