第1340章 你已经可以了（2/2）

他能在六十三岁的年纪保持这个状态，说明他有一套完整的自我维护体系。

我们需要研究这套体系，然后把它变成可教授的内容。”

沪市音乐学院的一位作曲系教授在群里回了一段：

“不只是他的演唱。周赫仑的创作方式也值得分析。他的旋律结构不是从西方流行音乐体系里来的，但他能让那些听不懂中文的人被他的旋律带着走。这个现象在行业里从来没有被系统性地研究过。”

央音的一位音乐学教授在群里写：

“你们在讨论技术层面的东西。但我觉得更重要的是文化层面的东西。杜远之和周赫仑证明了一件事——华夏音乐的语法不需要被翻译。

它可以在全球范围内被理解，不需要改变它的结构。这个发现比任何具体的技巧都更重要。”

那些讨论从学院的群聊扩散到行业群聊，从行业群聊扩散到公众视野。

音乐人们开始在社交媒体上发声，有的发长文分析，有的发短评表示支持，有的直接转发了比赛片段并附上一句“这个分数是实的”。

官方媒体对这场赛事的展望，在初赛结束后的第四天达到了一个明确的节点。

那天上午，人民日报文化版发表了一篇题为《从初赛第一到决赛之路》的评论文章。

文章没有停留在对初赛成绩的简单重复上，而是做了一件更具体的事——它把华夏队四位选手的表现放在了一个更长的坐标系里，逐项拆解了他们的实力构成，然后给出了一个明确但克制的判断。

文章先写杜远之。

它没有重复“9.58分”这个数字，而是从技术的角度分析了那个分数为什么会出现。

文章引用了CireDecroix在评委席上的那句点评——“最难的是让那句话和你说它的方式完全一致”——然后写道：

“杜远之的演唱之所以能获得全场最高分，不是因为他的声音比别人更大，而是因为他的声音比别人更‘完整’。

他的呼吸、他的咬字、他的收束，从头到尾保持着同一种精度。

那种精度不是初赛那天突然出现的，是他在几十年的实践中反复打磨出来的。

他在创作室里看了四十分钟的墙，然后在十分钟内写完了那首歌——那四十分钟不是他在发呆，是他在把几十年的积累调取出来。

9.58分不是他的上限，是他当前状态的基线。”

“而且杜远之的断层分数，则是彻彻底底的证明着他的实力以及他的水平，这是毋庸置疑的！也是无可挑剔的！”

“杜远之将是本次世界杯音乐大赛的最大一批黑马！一批让全世界都为之侧目的黑马！”

文章写周赫仑的时候，用了一个不同的角度。它没有从“创作能力”这个已经被说烂的词入手，而是从“旋律的独立性”切入：

“中村秀一在点评周赫仑时说，他的旋律‘不需要歌词也能独立完成一次完整的行走’。

这句话是理解周赫仑的关键。他的旋律本身就是一种语言——一种不需要翻译的语言。

在复赛和决赛中，创作权重会进一步提升，周赫仑的优势会更加明显。他的旋律不需要观众听懂歌词，就能把观众带到他预设的位置上。这种能力在创作赛制中是一种稀缺资源。”